« Noverre »: la construction d’un nom d’auteur et les enjeux de sa réception (XVIIIe-XIXe siècles)

VALLEJOS, JUAN IGNACIO

Paris

Congreso; Jean-Georges Noverre : un artiste européen au siècle des Lumières; 2010

Université Paris-Sorbonne (Paris IV), Université François Rabelais de Tours, Centre National de la Danse et ACRAS (Association pour un Centre de Recherches sur les Arts du Spectacle aux XVIIe et XVIIIe siècles)

Le nom de Jean-Georges Noverre représente un lieu commun pour l’historiographie de la danse. Identifié en tant que novateur et précurseur audacieux d’une nouvelle esthétique, il sert à déterminer un moment de rupture – celui qui fait le pont entre une belle danse, censée être froide et mécanique, et le ballet romantique, sentimental et créatif. La danse de Noverre incarne une mise en pratique de l’esthétique des Lumières dans le domaine du ballet. L’usuelle primauté du politique dans la construction des périodisations historiques rend encore plus vraisemblable la détermination du ballet pantomime en tant que genre disruptif, voire révolutionnaire. L’objet du présent texte sera d’abord de questionner ces lieux communs associés au nom de Noverre, qui tournent autour de sa rivalité avec Gasparo Angiolini, de l’originalité de son esthétique, voire de sa place dans une périodisation de l’histoire du ballet. Ensuite, nous proposerons une nouvelle façon d’envisager la figure de Noverre à partir d’une réflexion autour de la notion d’auteur en danse et du statut des productions des artistes. Pour finir, nous explorerons les usages auxquels Noverre, en tant que nom d’auteur, a pu être affecté à l’intérieur du champ de la danse. Nous postulons en effet que ce sont ces usages qui ont modelé le statut que l’historiographie de la danse concède à Noverre aujourd’hui.