Estrategias narrativas de un cine postdictatorial: el cine de Alejandro Agresti

LIOR ZYLBERMAN

Viena

Congreso; 54 Congreso Internacional de Americanistas; 2012

ICA

Partiendo de la premisa teórica que la última dictadura militar argentina practicó un genocidio, nos proponemos estudiar el cine de Alejandro Agresti como forma de elaboración estética de los efectos del Proceso de Reorganización Nacional. Su filmografía -gran parte de ella dedicada a la temática- desde El amor es una mujer gorda (1988) hasta Un mundo menos peor (2004) pasando por Boda secreta (1989) o El acto en cuestión (1993), no se centra en los años de la dictadura sino que Agresti, una y otra vez, ensaya diversas formas de llevar a la pantalla los efectos del genocidio, ya sea a través del melodrama, de la metáfora, apelando a la ironía y al humor como también a elementos fantásticos que bordean el realismo mágico. En ese sentido, nos proponemos estudiar sus películas a partir de tres bloques: 'abordaje implícito', 'el director como contrabandista' y 'abordaje explícito'. En el primer bloque, nos centraremos en El amor es una mujer gorda y Boda secreta, películas donde Agresti efectúa una narración más bien metafórica. En el segundo, sólo tomaremos El acto en cuestión, film que transcurre en la década de 1940; sin embargo, a partir del humor y con elementos que bordean lo fantástico, Agresti logra 'contrabandear' la temática que nos ocupa. Finalmente, el tercero se centrará en Buenos Aires Viceversa (1996) y Un mundo menos peor, títulos donde problematiza en forma explícita los efectos del genocidio practicado por la última dictadura militar en la Argentina.